jueves, 6 de septiembre de 2012

Clase 2: Joan Miro y los Colores Secundarios

 Joan Miro 


Aunque nacido en Barcelona en 1893, la vida y la trayectoria artísticas de Joan Miró están vinculadas desde su infancia a las tierras de Tarragona -primero Cornudella, de donde era su padre, y después Mont-roig- y Mallorca, de donde procedian su madre. A los dieciocho años decide dedicarse a la pintura en un ambiente dominado por las últimas tendencias artísticas francesas, que pudo ver en directo en las exposiciones cubista y fauve de la Galería Dalmau de 1912.

LA INFLUENCIA SURREALISTA


La construcción de sus cuadros debe todavía mucho a la gramática espacial del cubismo Interior holandés I (1928) y, sobre todo, a la idea fauvista de la yuxtaposición de planos de color puro -Pintura sobre un collage (1933), Mujer y perro frente a la luna (1936)-, demostrando su facilidad para incorporar a su propio lenguaje las aportaciones de los principales movimientos de la pintura de vanguardia. 


LAS CONSTELACIONES

será en 1940, en el pueblecito normando de Varengeville, donde Miró se había instalado huyendo de la guerra, cuando su carrera dé un giro definitivo con veintitrés pequeñas pinturas sobre papel mojado y arrugado genéricamente tituladas Constelaciones. Estas pequeñas composiciones, inspiradas por la contemplación del cielo estrellado de la costa normanda, no son sino tramas de pequeños pictogramas que cubren por igual toda la superficie pintada, convertida así en un espacio topológico prolongado más allá del formato. Miró no sólo depura su peculiar simbología pictórica, sino que descubre y conquista un nuevo concepto del espacio que anticipa buena parte de la pintura no figurativa posterior a 1945.

Las composiciones de estas obras se organizan sobre neutros fondos planos y están pintadas con una gama limitada de colores brillantes, especialmente azul, rojo, amarillo, verde y negro. En ellas se disponen sobre el lienzo, como de modo arbitrario, siluetas de amebas amorfas alternando con líneas bastante acentuadas, puntos, rizos o plumas. 

Clase 2 : Colores Secundarios

Colores Secundarios 

Los colores secundarios son tonalidades perceptivas de color, que se obtienen mezclando a partes iguales los colores primarios, de dos en dos. Los colores secundarios son un modelo idealizado, plenamente dependiente de la fuente que represente el color, de la naturaleza del material que lo genere y de las características subjetivas de la percepción visual.


Existen 3 modelos de colores secudarios: Sustractivo, Aditivo y RYB



Colores secundarios según el modelo de color sustractivo (cianmagenta y amarillo)
  • magenta + amarillo = rojo
  • amarillo + cian = verde
  • cian + magenta = azul
  • cian + magenta + amarillo = negro


Colores secundarios según el modelo de color aditivo (rojo, verde y azul)
  • rojo + verde = amarillo
  • rojo + azul = magenta
  • verde + azul = cian



Colores secundarios según el modelo de color, RYB (Azulamarillo y rojo)
  • rojo + amarillo = naranja
  • amarillo + azul = verde + 1 parte de rojo
  • azul + rojo = morado + 1 parte de amarillo

Nuestro Talento

En el Curso de Artes Plásticas hemos pintado algunas composiciones

martes, 4 de septiembre de 2012

Clase 1: Martina Shapiro

Martina Shapiro

  • Nació en la República Checa
  • Vive y pinta en Vancouver, Canadá
  • La escuela de arte en la República Checa, a continuación, principalmente autodidacta
  • Licenciatura y Máster (Universidad de Manitoba y la Universidad de British Colombia)
  • Miembro activo de la Federación de Artistas canadienses
  • En el plano internacional recogido, cientos de pinturas, tanto en colecciones públicas y privadas de todo el mundo, incluyendo la recolección de la Corte Suprema de Canadá.


Martina Shapiro y el ¿Porqué de los Colores Primarios en sus obras?


Ella dijo: "Mis pinturas son influenciados principalmente por el fauvismo y el expresionismo, sino también por Art Deco, Pop Art y los viejos maestros. Me encanta crear arte y les gusta usar expresivo, color vibrante abstracción, y las distorsiones de retratar emociones y pasiones humanas. Mis artistas favoritos son Picasso, Matisse, Chagall, Egon Schiele, Mark Rothko, Max Peter, Rubens y El Greco, entre otros.

Puedo estar inspirado por casi cualquier cosa - la forma de una rama de árbol, la curva de un cuerpo humano en movimiento, una nube, una melodía o una historia. Entonces esta inspiración llevar conmigo como sigo dibujando y experimentando hasta que llego a una imagen que es mi respuesta artística a la inspiración usando colores primarios para resaltar mis ideas."


sábado, 1 de septiembre de 2012

Clase 1 : Colores Primarios

Colores Primarios

¿Qué son los colores primarios?
Se considera color primario al color que no se puede obtener mediante la mezcla de ningún otro.Los colores primarios son un concepto biológico, basado en la respuesta fisiológica del ojo humano.

¿Cuáles son los colores primarios?


La tríada rojo - verde - azul, conocida también como RGB (Red, Green, Blue) o RVA (en español) se considera idealmente como el conjunto de colores primarios de la luz, ya que con ella, se pueden representar una gama muy amplia de colores visibles; la mezcla de los tres en iguales intensidades (adición) resulta en grises claros, que tienden idealmente al blanco.
En la síntesis aditiva, la mezcla de los colores primarios ideales da los siguientes resultados:
  • Verde + azul = Cian
  • Rojo + azul = Magenta
  • Rojo + verde = Amarillo
  • Rojo + azul + verde = Blanco